Unikátní festival MALÁ ALTERNATIVA
proběhne u Kaštanu od 20 do 25. listopadu
Festival MALÁ ALTERNATIVA pořádaná sdružením Unijazz přivede do břevnovského Kaštanu přehlídku nových kapel současné nekomerční hudební scény z Česka i okolních zemí. Podívejte se na slibný přehled níže :
detailní program ZDE
VOJTĚCH PROCHÁZKA TRIO (NOR/CZ)
Norský a vůbec severský jazz je pojmem. Zdaleka nejen díky trpělivé práci věhlasného labelu ECM, ale v poslední době hlavně díky žhavě progresivní mladé generaci, Vojtech Prochazkakterá ovlivňuje celou evropskou scénu. Právě tady se nechal inspirovat klavírista Vojtěch Procházka, jeden z vůdčích členů úspěšného domácího sdružení Vertigo Quintet. V norské metropoli Oslo, kde v současné době žije a studuje, vznikl jeho nový projekt Vojtěch Procházka Trio, kde ho doprovází místní hudebníci Tore Sandbakken a Adrian Myhr. Trio začátkem letošního roku vydalo debutové album Amoeba's Dance, které definitivně stírá hranice nejen evropské, ale hlavně ty hudební. Album jiskřivě divočí postbopovými výstřely, freejazzové postupy se střídají s typicky severskou melancholií a impresionismem. Originální a sebevědomý přístup trojice mladých hudebníků funguje nejen v Procházkových vlastních skladbách, ale i v klasikách mistrů žánru Kurta Weilla, Paula Motiana či Ornette Colemana. Respektují je, ale zároveň jejich tvorbu předkládají po svém. Ano, toto jsou naše kořeny, ale my to dnes cítíme takhle. Svěže, upřímně a zábavně. Vojtěch Procházka se kromě tohoto Tria a Vertigo Quintetu věnuje také vlastní interpretaci indické hudby, opět společně s norskými spoluhráči. Vojtěch Procházka Trio vystoupí ve speciální sestavě, kdy Tore Sandbakkena nahradí Daniel Šoltis, kmenový bubeník Vertigo Quintetu. www.myspace.com/vojtechprochazkatrio
www.myspace.com/vojtechprochazka
MAZEN KERBAJ (Libanon)
Mazen Kerbaj se narodil a stále žije v Bejrútu. Hraje na trubku, jeho doménou je převážně improvizovaná hudba a rozhodně patří mezi průkopníky v tomto směru ve svém Mazen Kerbajregionu. Dokonce se traduje, že jeho úplně první koncert v roce 2000 (tehdy společně s Christine Sehnaoui na saxofon) byl možná prvním improvizačním vystoupením na Středním východě vůbec. Mazen Kerbaj není běžným hudebníkem, ale především svobodnou uměleckou duší s nutkavou touhou tvořit. Kreslí komiksy, obrazy a k hudbě přistupuje podobně pocitově jako k malířství. V rodném Libanonu pořádá festival soudobé hudby, aktivně se zapojuje do vydávání alb, knih už má na kontě deset. Hlavně je ale skutečným pionýrem, v zemi kde je vše a hudba tedy také pevně svázána tradicemi a hlavně vírou, pobízí ostatní ke svobodnému projevu. O čem jiném přece improvizovaná hudba je, než o svobodném nadechnutí, neohraničených možnostech a dalekých obzorech? http://www.kerbaj.com/
www.myspace.com/mazenkerbaj
MIA ZABELKA TRIO (A/CZ)
Rakouská houslistka a skladatelka „trápí" své housle nejrůznějšími efekty. Výrazné využití elektroniky, hlasu a dokonce i vlastního těla utváří z osoby hudebnice a jejího nástroje jeden fungující a výbušný organismus. V triu vystoupí spolu s bubeníkem Pavlem Fajtem a kontrabasistou Johannesem Frischem. www.myspace.com/miazabelkamusic
http://www.miazabelka.com/
HARMONIA ENSEMBLE (I) - King Kong concerto
Tato čtveřice klasicky vzdělaných italských hudebníků patří podobně jako věhlasný Kronos Quartet mezi soubory, které se věnují kromě vlastní tvorby také interpretaci Harmonia Ensemble důvěrně známých skladeb, které ovšem díky své imaginaci a instrumentální suverenitě dokonale ovládnou a přijmou za své. V podání Harmonia Ensemble znějí notoricky známé skladby Franka Zappy naprosto svěže, nečekaně a novátorsky. Klasická instrumentace jim dodává obrovskou sílu, nečekané sólové výpady a instrumentální variabilita přináší progres a nové obzory. Soubor po svém upravil také skladby známé z Felliniho filmů, právě svébytný pohled na svět a hlavně humor světově proslulého režiséra by si rovněž oni sami mohli bez skrupulí vetknout do erbu. Ke známým tématům a melodiím přistupují s respektem, ale zároveň s neutuchající touhou po změně a posunutí hranic. Invence a moderní přístup jsou jim vlastní, stejně jako laškovná poťouchlost, kterou výběrem skladeb jiných autorů evidentně dokazují. Kombinace nadhledu a pochopitelně dokonale zvládnutých instrumentálních partů je lákavá, zábavná a charismatická. V současné době se Harmonia Ensemble věnují novým kompozicím cyklu Danze, který napsal člen souboru Odio Odori, jež vznikly pod vlivem erotického umění etruské kultury. Na spadnutí je také vydání dalšího cyklu skladeb Franka Zappy, jehož hudební tvorba, humor a vůbec celkový přístup k věci jsou jim stejně jako v případě Federica Felliniho velmi blízké.
Projekt King Kong Concerto vznikl v roce 2002, osm let po prvním projektu inspirovaném hudbou Franka Zappy, ale tentokrát je to jiný příběh, protože i když se objevují některé stejnojmenné skladby, všechno je jinak, tak jak už to v životě bývá. Hudba Franka Zappy stále přináší nové nápady, její potenciál je nevyčerpatelný a Harmonia se jí nikdy nepřestane inspirovat. http://www.harmoniaensemble.it/
www.myspace.com/harmoniaensemble
ADAM SIMMONS (AUS)
Adam Simmons reprezentuje u nás nepříliš známou jazzovou scénu vzdálené Austrálie. Talentovaný multiinstrumentalista (saxofony, flétny, klarinety, ale třeba také Adam Simmons fujara) je zjevně velkou postavou tamní scény. Když v roce 2006 na Melbourne Fringe Festivalu proběhla retrospektiva jeho tvorby, vystoupilo tam téměř 200 hudebníků. Adam Simmons hraje sólové koncerty, ale zároveň vede hned několik skupin. Nijak se nenechá omezovat žánrovými hranicemi, jazz je sice na prvním místě ale rozhodně není jediný ve hře. Simmons hraje eklektickou hudbu, ve které najdeme i ozvěny punku nebo klasiky. Spolupracoval s tak rozličnými osobnostmi, jako jsou například houslista Nigel Kennedy, německý saxofonista Peter Brötzmann nebo leader démonických japonských hardcoristů Zeni Geva KK Null. V současné době se Adam Simmons věnuje také visual artu, vyrábí a instaluje různé ozvučené sochy či hudební skřínky. http://www.adamsimmons.com/
www.myspace.com/adsimmons
MILOŠ DVOŘÁČEK (CZ) - Opravdové vystoupení
Radost, tajemství, osvobození, odvaha i extáze, dalo by se dát do podtitulku. Miloš Dvořáček Opravdové vystoupení Miloše Dvořáčka je nevyzpytatelným, skutečně živým koncertem nástrojů, hudebníka i publika. Něco je na hladině, něco se skrývá v hloubce. A právě tam se během vystoupení tento muzikant a výjimečný improvizátor noří. Rozehraje nejen svůj hlas, nástroje, ale vše co je v prostoru na dosah, ať už jde o předměty nebo náladu diváků. Každý koncert je takovým rozhovorem s posluchači, tanečníky i prostorem. Dramaturgickým záměrem není nic prostšího, než aby se diváci dobře cítili, bavili se, popřípadě se i zapojili. Důležité je, aby se dobře cítili všichni, muzikant na jevišti i posluchači. Nelze přehlédnout, že Miloš Dvořáček při hře dovede dobře naslouchat prostoru i lidem. Komunikuje s nimi zpěvem a pomocí nástrojů a hudbou, vycházející z různých etnických kořenů. Pokaždé tak vzniká specifické umělecké dílo, jakási společná kompozice. Otevřou se vám snové plochy, plné emocí a kreativní představivosti. Během tohoto vystoupení si můžete cestovat ve svých vnitřních světech, které jsou často neprobádané a nevyužívané nebo své tělo svobodně odevzdat rozvířeným rytmům, své energii. V tomto čase se dostanete nejen do prostoru uměleckého zážitku, ale i k vzájemnému lidskému vyladění. www.myspace.com/milosdvoracek
HANS IM GLÜCK (Německo, 2008, režie: Claudia Lehmann, 60 min., české titulky)
Hans im Glück je dokumentární portrét o berlínském baskytaristovi, zpěvákovi, skladateli a kapelníkovi skupiny Hands up - Excitement! Hansu Narvovi, o jeho ironických bojích nejen proti pravidlům komunistického režimu na východ od Berlínské zdi, ale i demagogiím světa po pádu Železné opony. Další z témat filmu je umělcův život a pohled na Berlínskou Undergoundovou scénu. Hans im Glück je příběhem umělce, jehož uměleckým dílem jeho život samotný. Snímek byl v roce 2008 na festivalu Berlinale oceněn jako nízkorozpočtový dokument. www.myspace.com/hansimglueckberlin
HANDS UP - EXCITEMENT! (GER)
Hands Up - Excitement! je hudební skupina pocházející z Berlína, jejíž tvorba je ovlivněna umělci jako jsou Joy Division, Sigur Ros, Leonhard Cohen, Alter Ego, F. Scott Fitzgerald, Brittania Theatre, Nick Cave, apod. Skupina zajímavým způsobem kombinuje hudebně vyjadřovací prvky rockového charakteru s prvky hudby jemnější a melodičtější, o čemž napovídá i složení kapely: Bicí, basová kytara, akustická a elektrická kytara, smyčcový kvartet, el. piano, melodika a zpěv. Hans Narva - baskytara, kytara a zpěv / Stephan Scholz - kytara, housle a zpěv / Julia Malik - housle a zpěv / August Diehl - kytara / Jakob Enderlein - violoncello / Alexander Lode - bicí / Claudia Lehman - melodika a zpěv www.myspace.com/handsupexcitement
www.youtube.com/watch?v=R5HcZCsqVVg
UŽ JSME DOMA (CZ) - Pětadvacet na holou (1/4 S-to letí!)
Velkolepým koncertem v pražském Divadle Archa oslaví Už jsme doma 25 let na hudební scéně. Jak je u této skupiny zvykem při křtech a výročích,Už jsme doma půjde opět o mimořádný koncert, s mimořádným hostem - tentokrát si UJD pozvali světoznámou avantgardní hudebnici Zeenu Parkins a její nejnovější uskupení. Po violoncellistovi Tomu Corovi, skupinách The Ex, Sleepytime Gorilla Museum, Magma, The Blech, Ruins, The Residents nebo multiinstrumentalistce Amy Denio, je to další setkání s „rodinou" světové avantgardní špičky, ke které je u nás i ve světě skupina Už jsme doma právem přiřazována. Už jsme doma vznikli v roce 1985 a v předrevoluční době hrála víceméně v ilegalitě. Hned po revoluci ale začala hojně koncertovat (již se blíží svému 2000. koncertu) jak v Čechách, tak po světě. Do dnešní doby již hrála ve více než 30 zemích, z toho např. v USA více než 600krát. Hudba UJD v sobě spojuje vlivy počátků punku a avantgardního myšlení, především z okruhu uskupení Rock in Opposition a české „nové vlny". Je ovšem ovlivněna v mnoha ohledech i mimohudebními aspekty - a to především literaturou expresionismu a patafyziky. Texty skupiny Už jsme doma bývají označovány za rockovou poezii a jsou přeloženy do angličtiny a polštiny. Shodou okolností pokřtí Miroslav Wanek na tomto koncertě svou právě vydanou básnickou knihu Máj. Písně Už jsme doma se vyskytují na mnoha kompilacích po celém světě. Řadové desky vyšly jak u nás, tak i v Německu, USA i v Japonsku. Poslední titul Jeskyně (Caves) vyšel u renomované firmy Cuneiform, která vydává např. Magmu či Universe Zero. Všude, kde se tyto nahrávky objeví, sklízí (podobně jako koncerty) nadšené kritiky v recenzích a respekt renomovaných hudebníků, žurnalistů i fanoušků. Skupina spolupracuje také s divadlem, televizí a filmem, především loutkovým. Hudba k filmu Fimfárum byla nominována na Českého lva. Členem Už jsme doma je kromě hudebníků také výtvarník Martin Velíšek, jehož práce tvoří nedílnou a velmi důležitou součást uměleckého vzkazu skupiny. http://www.uzjsmedoma.com/
www.myspace.com/uzjsmedoma
ZEENA PARKINS (USA), HÉLÈNE BRESCHAND (F), ELLIOTT SHARP (USA), FRANCK VIGROUX (F)
Projekt se uskuteční za podpory Cultural Services of the French Embassy, FAJE, Chamber Music of America, Doris Duke Charitable Foundation, Florence Gould Foundation, SACEM a CulturesFrance.
Brilantní hudební rozhovor mezi newyorskou a francouzskou alternativou, kolize akustické a elektronické hudby, křehký most mezi historií a současností avantgardy, vysoké instrumentální umění či tušené i nečekané souvislosti a konotace.Elliott Sharp Tohle vše a jistě ještě mnohem více lze očekávat od hvězdného kvartetu, který společně vystoupí na snad nejočekávanějším večeru letošního ročníku. Harfenistky Zeena Parkins a Hélène Breschand, kytarový mág a inovátor Elliott Sharp a DJ, elektronik a filmař Franck Vigroux na společném vystoupení. Každý je sám o sobě pojmem, samostatné vystoupení kteréhokoliv z nich by bylo jistou událostí. Jejich společný koncert bude výjimečným setkáním někde na pomezí improvizace a vrcholného skladatelského umění, křehkým střetem někde na netušených hranicích ticha a hluku. Klenbu prastarého chrámu akustické hudby napadnou elektrické tóny se vzrušující intenzitou. Elliott Sharp, spolupracovník téměř každého kdo v posledních třiceti letech ve světě hudby něco znamená, sváže své pionýrské riffy s tetelivě dojemnými tóny harfenistek Zeeny Parkins a Heléne Breschand, elektronické groovy Francka Vigrouxe tento akt zarámují a ukotví ve třetím tisíciletí. Popisovat improvizační umění všech zúčastněných je stejně „snadné" jako sledovat jejich myšlenky. Na něco prostě slova nestačí.
http://www.elliottsharp.com/
http://www.zeenaparkins.com/
http://www.helenebreschand.fr/
http://www.franckvigroux.com/
SATO-SAN TO (CZ)
Vítěz letošního ročníku Colours Talents festivalu Colours of Ostrava.
Projekt Sato-San To vzniklo na počátku března roku 2008, původně jako experimentální projekt Thoma Heriana (bicí, loops) a Oskara Töröka (trubka, keyboards). V tomto obsazení vystoupí také na festivalu Alternativa 2010.Sato-San To Oba dva muzikanti mají bohaté zkušenosti, které získali a získávají působením v různých kapelách, například Oskar Török (držitel dvou Zlatých Andělů v kategorii Jazz a world music) ve Vertigo Quintetu nebo NUO a Thom Herian (vystupující taktéž pod jménem Drama Jacqua) v S.O.I.L., Montage, Segundo, Trio Puo. V červenci roku 2008 pokřtili své první album Skinny a v srpnu 2008 k sobě připojili legendárnío jazzového basistu Jaromíra Honzáka. Formace Sato-San To v sobě míchá elektroniku, jazzové trumpetové improvizace, junglové rytmické podklady, prvky world music a filmových vypjatostí.www.myspace.com/satosantocz
KÁRPÁT MÖBIUS (H)
Dvojice, která klame tělem. Z jedné strany předkládá posluchačům téměř autentickou podobu maďarského folku, ze strany druhé svojí hudbou tvoří soundtrack k vesmírným poutím. Nu folk, freak folk, lidová hudba nebo mimozemské notové zápisy?KÁRPÁT MÖBIUS Sándor Cziránku je známou postavou maďarské hudební scény, její součástí je od raných osmdesátých let. Je stejně legendární jako jeho pověstná dvoukrká kytara, tenhle zvuk je opravdu jen jeho vlastní. Do hlubin lidové hudby se Sándor noří stejně zuřivě jako dříve Béla Bartok, ve spojení s vlivy rocku a folkových melodií působí jeho hudba velmi upřímně a čistě. Coby Kárpát Möbius koncertují Cziránku a jeho partner, bubeník a perkusionista István Csík, od roku 1999. Vystoupení na letošním ročníku festivalu Alternativa bude zároveň jejich tuzemskou premiérou.
[projekt]TRANSMIT (AUS/GER)
Tony Buck je dalším z řady Australanů, kteří si za své bydliště zvolili svobodný Berlín. Bubeník jazzového tria The Necks sice neholduje rock'n'rollu a divokému [projekt]TRANSMIT blues jako většina z nich, ale jeho z velké části improvizovaná hudba vůbec nepostrádá onu pohanskou nótu, sveřepost a ultimativnost, která je jeho krajanům tolik vlastní. Projekt Transmit to je úderná hluková mašina, zuřivě pulsující a bytostně animální. Zběsilé kytarové riffy, vyšponované groovy varhan, nekompromisní elektronické plochy a razantní rytmy bicích tvoří základy skladeb Transmit, nespoutaná živelnost a razance jim dodává svobodu a sílu. Tvorba projektu stojí někde mezi autentickou noise školou osmdesátých let minulého století, vyšinutě rituálními trance rytmy afrických hudebníků a svobodnými nádechy mistrů improvizace jako jsou Jon Rose nebo John Zorn, s oběma ostatně Tony Buck hrával. Transmit je z velké části jeho sólovým projektem, stejnojmenné album z loňského roku natočil vyjma basových partů Davida Stymese celé sám. Koncertní podobu Transmit tvoří kromě něj také basista James Welburn, Magda Mayas na varhany a piano a také druhý bubeník Brendan Doughety. www.myspace.com/projecttransmit
